|  
	 | 
     
 
 
 
 
Алексей Михайлович РЕМИЗОВ
 (1877-1957)
  РЕМИЗОВ, АЛЕКСЕЙ МИХАЙЛОВИЧ (1877–1957), русский писатель. В августе 1921 эмигрировал. Родился 24 июня (6 июля) 1877 в Москве. Происходил из московской 
купеческой среды, в которой были укоренены традиции древнего благочестия. Учился в 4-й московской гимназии и Александровском коммерческом училище. За участие в студенческих волнениях Ремизов, уже учившийся на естественном отделении математического факультета Московского университеа, был выслан из Москвы и шесть лет провел в Пензе, Вологде, Усть-Сысольске. Как прозаик дебютировал в 1897, первая книга Посолонь, куда вошли обработки народных сказок и апокрифов, вышла в 1907. Год спустя опубликован роман Пруд, которому Ремизов более всего обязан своей репутацией наследника Ф.М.Достоевского в современной литературе, «великого жалостника» (А.А.Блок). 
   В ранние годы творчества Ремизов испытывал заметное влияние символизма, особенно А.Белого. Однако более существенным для его формирования как писателя был с юности пробудившийся интерес к духовному наследию древней Руси, к национальной мифологии, старопечатной книге и памятникам народной культуры (сборник Лимонарь, 1907, пьеса Бесовское действо, 1907), многочисленные другие публикации, из которых были составлены изданные в эмиграции книги пересказов, обработок, переложений сюжетов старинных русских легенд (Бесноватые, 1951, и др.). 
   В автобиографии Подстриженными глазами (1951) Ремизов, говоря об истоках и специфических чертах своего творчества, отмечает важность идеи прапамяти («сна»), которая определяет характер построения многих его произведений: «С двух лет начинаю отчетливо помнить. Я словно проснулся и был как брошен в мир... населенный чудовищами, призрачный, со спутанной явью и сновидением, красочный и звучащий нераздельно». Хотя в дореволюцинный период Ремизовым опубликовано несколько романов с 
				четко проявленной социальной тенденцией (Крестовые сестры,
				Неуемный бубен, оба 1910, и др.), его истинное 
				своеобразие проступило преимущественно в произведениях, которые 
				основаны на фольклоре и апокрифах. Они представляют собой, по 
				характеристике автора, «новую форму повести, где действующим 
				лицом является не отдельный человек, а целая страна, время же 
				действия – века». Вместе с тем эта «повесть», особенно если она 
				связана с изображением событий революции и последуюшщей русской 
				смуты, всегда включает в себя обширный и достоверный 
				документальный материал и описывает реальных исторических 
				персонажей, которые выступают под собственными именами. Так 
				построено одно из главных произведений, созданных Ремизовым в 
				эмиграции, – автобиографическая по материалу книга 
				Взвихренная Русь (1927). В ней с постоянными отсылками к 
				поэтике житийной литературы, для которой обязательны мотивы 
				отторжения неправедного мира, мытарства, бесприютности и 
				духовного очищения в финале, автор воссоздает русское лихолетье, 
				вводя в свой рассказ тех, с кем он больше всего общался в свои 
				последние петербургские годы, – Блока, Д.С.Мережковского, философа Л.Шестова, собственного ученика, молодого прозаика М.М.Пришвина. 
   Отношение Ремизова к революции было высказано уже в его Слове о погибели Русской Земли, опубликованном в газете эсеров «Воля народа» вскоре после октябрьского переворота. Оно содержит прямые реминисценции древнерусского плача о разорении Руси в результате татаро-монгольского набега в 1237. Взвихренная Русь описывает время, когда исключительно ярко «горела... мечта человека о свободном человеческом царстве на земле», но «никогда и нигде так жестоко» не гремел прежде «погром» (впрямую коснувшийся самого Ремизова, подвергшегося аресту и кратковременному заключению в период «красного террора»).
 
   Рассказ, как и в книге Подстриженными глазами, образующей со Взвихренной Русью автобиографический диптих, ведется в форме свободной компиляции событий большого общественного значения (приезд Ленина в Петроград весной 1917) и частных свидетельств вплоть до записи разговоров в очередях или сцен издевательства толпы над разоруженными городовыми. Ремизов создает намеренно фрагментарный монтаж, где летопись, запечалевшая ход истории, соединяется с воссозданием тягот и 
				невзгод, перенесенных самим повествователем, с видениями, снами, 
				отзвуками преданий, «заклинаниями», записью потока сознания, 
				мозаикой мимолетных зарисовок «взвихренной» будничности. 
				Повествование, как и во многих других книгах Ремизова, ведется в 
				форме сказа, органичной для этой художественной концепции, где 
				субъективность восприятия происходящего подчеркнута самим 
				построением рассказа. Такая стилистика и схожее композиционное 
				решение отличают и оставшийся в рукописи роман Ремизова об 
				эмиграции Учитель музыки (издан посмертно, 1983), и книгу 
				мемуаров Встречи (1981), и частично опубликованную автобиографическую повесть Иверень (1986). 
   В творчестве Ремизова эмигрантского периода доминирует мотив разлуки, также соотнесенный с соответствующими сюжетами древней литературы (о Петре и Февронии, о Бове Королевиче), однако имеющий и глубоко личный смысл, особенно в повести Оля (1927) и романе В розовом блеске (1952). Они навеяны историей семьи писателя (его единственная дочь не последовала за родителями в эмиграцию и умерла в оккупированном Киеве в 1943; в тот же год умерла жена Ремизова С.П.Довгелло). Опыт 
				реконструкции целостной картины народного духа с опорой на 
				предания, выразившие религиозные верования, часто отдаляющиеся 
				от официального православного канона, предпринимался Ремизовым 
				во многих произведениях, созданных на чужбине, – от книги 
				Россия в письменах (1922) до сборника «снов» и размышлений о 
				формах русской духовности, как они отразились в классической 
				литературе (Гоголь, И.С.Тургнеев, Достоевский). Эта тема 
				становится основной в книге Огонь вещей (1954). 
				Изощренность стилистики Ремизова вызвала острые споры о 
				плодотворности или искусственности избранных им художественных 
				решений. Критика (Г.Адамович) увидела в книгах Ремизова лишь 
				прямолинейную имитацию «русской допетровской старины», обвинив 
				автора в нарочитом пристрастии к архаике. Другие авторы, как 
				художник М.Добужинский, считали, что на поверку природа 
				дарования Ремизова игровая, связывая эту поэтику с подчеркнуто 
				своеобразным стилем быта и социального поведения, который 
				обращал на себя внимание посетителей его квартиры, где обои были 
				расписаны кикиморами, гостям выдавались грамоты об их членстве в 
				изобретенной писателем «Великой и вольной обезьяньей палате», а 
				атмосфера в целом наводила на мысли о «колдовском гнезде». 
				Третьи, как философ И.Ильин, воспринимали Ремизова как 
				«юродивого в пределах культуры» – умного, образованного, даровитого художника, со своим значительным, но особым видением.
   Стилистика Ремизова оказала существенное влияние на ряд русских писателей 1920-х годов. (Пришвин, Л.М.Леонов, Вяч.Шишков и др.), которые выступили приверженцами «орнаментальной прозы».
   Умер Ремизов в Париже 26 ноября 1957. 
   (Из энциклопедии "Кругосвет"
  
Произведения:
 Повесть "Крестовые сёстры" (1923, 74 стр.) (doc-rar 100 kb; pdf 4,5 mb) - ноябрь 2003, декабрь 2023
   – OCR: Александр Белоусенко (Сиэтл, США) и библиотека "ImWerden"
 
   Сюжет повести – переосмысление биографического факта жизни писателем, ставшее уже не первым подтверждением его убеждения в бедовой доле человека, предопределённой высшими силами. Экзистенциальная трагичность существования человека (тема произведения) обуславливается в повести ещё и отчуждённостью, безразличием героев друг к другу, породившими в мифологизированном сознании автора убеждение, что «человек человеку бревно», а из жизни человека есть только один выход – смерть (художественная идея повести, следующая из поставленных писателем вопросов о возможности преодоления предопределённого трагизма человеческой судьбы). Главными оппозиционными образами повести являются «маленький человек» Маракулин и крестьянка Акумовна, сквозь призму которых А. М. Ремизов воплотил своё видение судьбы всей России, которая стояла на пороге катастрофы (революции).
   Повесть заслужила много похвал со стороны критиков и друзей писателя, отметивших её музыкальность, симфоническую композицию, богатый язык, чёткие образы героев. В произведении автор переплетает фольклор (песни Веры Николаевны), сновидения (вещие сны, сны Акумовны об ином мире), свои оценки видения идей современников (в частности, Ф. М.  Достоевского и В. (В. В.) Хлебникова), трансформированные литературные каноны (например, судьбы Москвы и Петербурга), что делает «детище» Алексея Михайловича поистине шедевром мировой литературы.
   (Н. А. Кривошея, Вестник НВГУ. № 4/2014)
  
Повесть "В плену" (doc-rar 33 kb) - ноябрь 2002
   – OCR: Александр Белоусенко (Сиэтл, США)
 Страничка создана 21 ноября 2002.
 Последнее обновление 22 декабря 2023. 
 |